Жан Ануй

  • С. Ан-ски
  • Жан Ануй
  • Алексей Арбузов
  • Исаак Бабель
  • Игорь Бауэршима
  • Патрик Бессон
  • Эрик Богосьян
  • Эмиль Брагинский
  • Бертольт Брехт
  • Михаил Булгаков
  • Александр Вампилов
  • Наталья Гинзбург
  • Николай Гоголь
  • Карло Гольдони
  • Витольд Гомбрович
  • Гомер
  • Григорий Горин
  • Максим Горький
  • Давид Гроссман
  • Ж-К. Грюмберг
  • Пьер-Огюстен Де Бомарше
  • Жан де Лафонтен
  • Джо  Дипиэтро
  • Фёдор Достоевский
  • Эрез Дригес
  • Еврипид
  • Венедикт Ерофеев
  • Исаак Башевис Зингер
  • Патрик Зюскинд
  • Йорам Канюк
  • Джон Кариани
  • Ноэль Кауард
  • Юлий Ким
  • Йешуа Кназ
  • Ноа Колер
  • Гур Корен
  • Ханох Левин
  • Мартин МакДонах
  • Бернард Маламуд
  • Владимир Маяковский
  • Ж.Б. Мольер
  • Валерий Мухарьямов
  • Поль Осборн
  • Александр Островский
  • Луиджи Пиранделло
  • Братья Пресняковы
  • Ясмина Реза
  • Эльдар Рязанов
  • Йешуа Соболь
  • Саймон Стивенс
  • Том Стоппард
  • Август Стриндберг
  • Лев Толстой
  • Денис Фонвизин
  • Бред Фрейзер
  • Брайан Фрил
  • Рои Хен
  • Джеффри Хэтчер
  • Мэри Чейс
  • Антон Чехов
  • Яков Шабтай
  • Меир Шалев
  • Уильям Шекспир
  • Фридрих Шиллер
  • Николай Эрдман
  • Анна Яблонская
Жан Ануй

Жан Ануй

Французский драматург, сценарист, режиссер Жан Ануй (Jean Anouilh) родился 23 июня 1910 г. в Бордо в семье портного и скрипачки. В 15 лет приехал в Париж, где окончил школу и поступил на юридический факультет в Сорбонну. Вскоре оставил университет и поступил на работу в рекламное агентство. Параллельно писал короткие юмористические сценарии для кино. Он с детства стремился к литературной работе: по некоторым источникам, писать драматические сценки начал с 10 лет, а в 16 попробовал себя в "полнометражной" драматургии.

Работа в рекламном агентстве продолжалась недолго – страсть к театру взяла верх, и в самом конце 1920-х гг. Ануй поступил на работу в Театр Комедии на Елисейских Полях (Comedie des Champs‑Еlysеes) на должность секретаря известного французского режиссера Луи Жуве.

В 1932 г. он написал свою первую пьесу – "Горностай". Далее, вплоть до 1960 г., он писал в среднем по одной пьесе в год.

Первые драмы Ануя были построены на моральном конфликте благородного героя с ложью и жестокостью, носили камерный характер.

Успех к Аную пришел в 1937 г., после постановки на парижской сцене его пьесы "Путешественник без багажа". Затем последовали пьесы "Дикарка" (1938) и "Бал воров" (1939). В них уже были вполне внятно очерчены основная проблематика и некоторые эстетические особенности драматургии Ануя.

В 1940 г. Ануй, обратившись к греческим мифам, нашел прием, который принес его пьесам мировую славу: авторская интерпретация известных древнегреческих и средневековых сюжетов. При таком приеме зрительский интерес держится не на происходящих событиях, а на круге непривычных идей, возникающих на основе знакомого сюжета. Основная интрига пьесы переходит с уровня фабулы на уровень интеллектуальной игры. В этом случае добиться успеха может только личность крупного масштаба, способная заставить зрителей напряженно следить за ходом своих размышлений. И Ануй сумел выиграть: именно интеллектуальные драмы были признаны лучшими в его литературном наследии.

Первыми такими пьесами стали "Эвридика" (1941) и "Антигона" (1942). Позже были написаны "Ромео и Джульетта" (1946), "Медея" (1948), "Жаворонок" (1953). Последняя из них – о Жанне Д"Арк – многими критиками считается вершиной творчества Ануя.

Ануй делил свои пьесы на несколько циклов: "черные пьесы" (трагедии "Медея", "Антигона" и др.); "розовые пьесы" (лирико-иронические комедии с неправдоподобно счастливым концом – "Ужин в Санлисе", "Приглашение в замок" и др.); "костюмированные пьесы" ("Жаворонок", "Беккет, или Честь Божья" и др.); "колючие пьесы" (сатирические комедии "Орнифль, или Сквозной ветерок", "Подвал" и др.).

Перу Ануя принадлежат и сценарии нескольких фильмов ("Месье Винсент", 1947; "Маленький Мольер", 1959; и др.).

К концу 1950-х гг. зрительский интерес к творчеству Ануя снизился. На смену ему стали приходить новые кумиры, огромную популярность получил родившийся во Франции "театр абсурда", где та же экзистенциальная проблематика раскрывается принципиально новыми театральными средствами. Строгая интеллектуальная логика Ануя на фоне абсурдистских пьес начинает выглядеть архаичной. Спад общественного внимания послужил поводом творческих страданий драматурга: его не считали классиком, как, скажем, Жана Кокто или Жана Жироду, он не удостоился и избрания во Французскую Академию, как Ионеско. Косвенным свидетельством этих мучений служит то, что он всегда принципиально отказывался от любых наград и премий – разве что за исключением премии Бригадье за лучший спектакль сезона. Уже в пьесе "Орнифль, или Сквозной ветерок" (1955) возникла новая, важная для драматурга тема: блестящий писатель в окружении злобных и бездарных критиков.

В 1970-1980 гг. он продолжал работать, однако былую популярность не смогли вернуть ни сборники "Барочные пьесы" (1974) и "Сокровенные пьесы" (1977), ни его режиссерские постановки спектаклей по своим пьесам и произведениям других авторов. В поздних – наименее значительных – произведениях Ануя нарастает мрачная безысходность и скепсис, особенно в трактовке извечного конфликта поколений.

Скончался Жан Ануй 3 октября 1987 г. в Лозанне, надолго пережив пик своей популярности. Однако лучшие его пьесы идут на сценах всего мира и сегодня.

Жан Ануй был женат дважды. В 1928 г. он женился на актрисе Монелль Валентин, у супругов родился один ребенок. Второй женой Ануя в 1953 г. стала Николь Ланкон, которая родила ему еще троих детей.




Спектакли

Анти (2013)
Заказ билетов on-line

Расписание спектаклей

Ближайший спектакль:

СДЕРОТ ИЕРУШАЛАИМ, 9, ТЕЛЬ-АВИВ-ЯФФО, 68114, ИЗРАИЛЬ

ТЕЛЕФОН 03-5157000